数码摄像机、数码单反相机和数码录音机的进步彻底改变了视频制作领域。 如今，您可以用比前几年更少的钱获得更高质量的素材。 而且，硬件的进步并不能说明全部情况。 同样重要的是视频编辑软件的改进。

该软件生态系统的核心是数字编辑程序。 这是一款可以帮助将镜头变成故事的软件。 它是一种将不同剪辑构建为逻辑序列的工具。 这是打磨镜头和整合多种资源（视频、图像、画外音、现场音频、标题、动画等）的最佳方式。

为什么要学习视频编辑基础知识？ 当然，视频剪辑最重要的是技术和制作技巧。 视频编辑涉及技术方面的问题，但也有机会将讲故事更深入地延伸到制作过程中。 编辑阶段做出的许多决定都会对故事产生重大影响。 节奏、结构和顺序只是其中的几个触发因素。 多年来，有几种工具脱颖而出：

1. 视频编辑工具介绍

会声会影是很多新手小白选择的第一个工具。 介于专业和非专业之间。 在功能上可以满足大多数人的需求，而且操作界面简单明了，非常容易上手。

Avid Media Composer 多年来一直是专业视频编辑的首选，并被大多数电视和电影制作公司使用。

FinalCutPro 是苹果公司的旗舰视频编辑程序，广泛应用于报纸和拥有编辑站的在线新闻编辑室。

与此同时，Adobe仍在努力推动跨平台编辑工具Premiere Pro，在Final Cut上取得快速进展。

除此之外，还有大量其他桌面选项、用于连接设备的众多编辑器，甚至一些基于网络的编辑器，我们在视频编辑工具方面并不缺乏选择。

幸运的是，无论您使用哪种软件，大多数视频编辑软件的核心概念、元素和流程都是相似的。

学习如何实现一个或另一个功能是一项相对简单的任务，只要您从概念上理解这些部分如何协同工作以提供对视频项目组合形式的广泛控制。

2.视频编辑的概念

数字视频编辑有两个概念。

首先，视频编辑软件是非线性的。 这是从序列中的任何位置向前或向后跳转到任何其他位置的能力。 一路上，可以剪切和插入镜头，改变故事中的镜头和场景的顺序。

通过线性编辑，编辑是按顺序完成的。 编辑完成后返回并重做编辑是不切实际的pr视频剪辑软件教程，而且在所有编辑完成之前很难预览剪辑的进度。

从编辑中的一个点流畅地流动到另一个点的能力为编辑人员提供了令人难以置信的灵活性。 它使工作流程更加灵活，并且在故事结构方面需要做出的妥协更少。

其次，同样重要的是，视频编辑软件是无损的。 这意味着编辑时所做的修改是可逆的。 这适用于许多变体，但最重要的是当我们将原始视频切成更小、更集中的片段时。

编辑视频是一个详细的过程。 从广泛的削减开始，修剪掉多余的部分，然后随着事情的进展进行更精确的削减。

多年来，非线性、非破坏性编辑一直是视频编辑行业的支柱。 我总结了这些方法对制作视频的影响：

非线性使我们能够通过点击键盘来重新编辑或修改故事。 故事编辑完成后，可以将其上传到服务器以进行近乎即时的播放。 许多用户可以同时访问该视频。 由于编辑都是数字化的，因此每一代配音的质量都与第一代配音相同。 编辑多通道音频轻而易举，添加转场和效果也同样简单。

基于磁带的线性编辑无需摄取或渲染，从而大大缩短了视频剪辑的制作时间。

如今，随着低成本数字编辑软件的广泛使用，我们都可以从非线性和非破坏性工具的强大功能中受益。 让我们看一下数字视频编辑涉及的基本元素和步骤。

3. 视频编辑软件的基本要素

考虑到这一基础，有必要回顾一下几乎每个视频编辑程序所共有的特定元素。

大多数视频编辑器包含四个区域。 根据具体程序的不同，它们有不同的名称，但从概念上讲，它们具有相同的目的。

首先，我们有一个导出和组织文件的区域。 在 Premiere 中，这是项目区域。 在旧版本的 FinalCut 中，它称为浏览器，而在 FinalCutProX 中，它称为 Storm 库。 当您从编辑器导出剪辑时，它们会出现在此处。 可以创建文件夹（通常称为垃圾箱）来组织我们的文件。 所有类型的媒体（视频、照片、音频）都可以在该区域中捕获和组织。

接下来，有一个区域可以预览浏览器中包含的媒体。 这可以被认为是一个外部媒体播放器。 在 Premiere 中，它是源。 在 FinalCut 中，它称为查看器。

查看器下方是一个称为时间轴的重要区域。 这是视频项目实际组装的地方。

时间线先于二维。 时间自然是从左到右表示的。 放置在右侧的元素比右侧的元素出现得晚。 当剪辑从浏览器拖动或投影到时间轴上时，其长度表示其厚度。 较长的剪辑更宽，进一步向时间线左侧延伸。

时间线的第二个维度代表视觉深度。 时间轴上位置较高的元素显示在位置较低的元素上方。 这是通过使用轨道来实现的； 每一步向下或向上都是不同的轨道。 复杂的项目有时会使用许多轨道，其中一些专用于视频内容，其他专用于音频。

最后一个值得注意的与时间线相关的元素是播放头。 这是一个视觉标记，指示时间线内的当前播放位置。 预览项目时，播放头扫过时间线，向右移动并标记时间的流逝。

这将我们带到了最后一个主要区域——输出空间。 它在 FinalCut 中称为 Canvas，在 Premiere 中称为 Program。 与预览区域一样，这是一个视频播放器。 不过，与预览不同的是，它不仅仅显示一个剪辑，而是在时间轴上显示经过完全编辑、排序的内容。 此视图显示项目导入后的外观。

4.视频编辑过程中的常见步骤

视频编辑是一种创造性行为。 即便如此，大多数编辑都涉及一组既定的、可预测的步骤。 第一步是导出和摄取阶段。

一般来说，我们谈论的是摄取磁带和导出文件。 越来越多的视频是基于文件的，因此导出可能就是此步骤中发生的事情。 “导入”有点作弊，因为该文件实际上并未嵌入编辑器中。 相反，视频项目和导出的文件之间会建立链接。 这意味着在取消链接或删除导出的视频文件时要小心。 发生这种情况时，编辑软件将失去对媒体的跟踪，但需要重新建立与媒体的链接。

导出后，是时候对素材进行一些基本的灯光编辑了。 这可能需要将几个长剪辑分割成较短的剪辑，创建更严格定义的“入”和“出”点（剪辑的开始和结束），并删除不服务于项目的导出剪辑。

然后是排序。 这涉及将剪辑拖动到可以构建序列的时间线中。

创建视频序列的方法有很多，但最流行的方法之一是将视频与音频进行匹配。 这些技巧假设我们有一个不错的音轨来同步视频。

修剪编辑通常是下一步。 这涉及对剪辑进行小的更改，有时是单独进行（例如“幻灯片编辑”，涉及修饰），但通常与相邻剪辑一起进行（例如“滚动编辑”，涉及修改剪辑的出点等列中的一个剪辑）。一个和另一个的切入点。）

结构建立后，是时候完成一些额外的后期制作步骤了。 其中包括在剪辑和各种视频滤镜之间添加过渡，从而改变一个或多个剪辑的视觉质量。 何时以及如何应用滤镜和过渡会对您的作品的基调和质感产生重大影响。

标题通常是在此时添加的。 其中包括各种类型的屏幕文本 - 当受访者出现在屏幕上时出现的“下三分之一”、介绍性视频或部分的标题屏幕以及最终列表。

最后步骤之一是校准和分级颜色。 简而言之，分级涉及增强颜色，校准涉及修复颜色缺陷。

色彩处理包括使唇色看起来自然、确保照片中的颜色匹配以及确保整体颜色“平衡”。 这包括确保红色是真正的红色、红色是真正的黑色等。

最后一步是导入视频pr视频剪辑软件教程，包括选择编解码器和容器。 编解码器用于压缩视频，使其原本是一个适合下载和流式传输的大文件。 容器打包视频和音频流，通常带有附加的“元数据”，并向生成的文件添加熟悉的扩展名（例如，.mov、.mp4）。

编辑视频实际上就是构建一个故事。 这是关于建立一个开始、中间和结尾，决定场景如何相互过渡，建立节奏，建立动力。

了解如何修剪剪辑或对一系列镜头进行排序对于所有形式的视频叙事都很重要。